第11章
它散发着橙红色的暖光，核心被阴影覆盖，周围环绕着半圈新月状的光环。
祁汜很熟悉这张照片，不仅因为它在世界范围宛如狂欢一般地被转发传播，也是因为这张照片曾被以极高的分辨率压缩成文件，然后匿名发到了自己的邮箱里。
也是同年的11月，中国天文学家利用LAMOST发现了一颗迄今为止最大质量的恒星级黑洞，颠覆了人们对其形成的认知。
祁汜远在美国，收到推送的时间滞后。最终隔了两天才在手机上读到这则新闻。
他没有看完文章，勉强看了几排后，手指便无意识地在屏幕上方悬着，却没有再动作。
几秒之后，祁汜才意识到自己在发呆。
他坐在床上，叹了口气，对着天花板出了一会儿神，然后才放下手机。
宇宙被人类向往并非朝夕之事，物理定律的普适性推动着科学发展。
人能在太空中走多远，就能在历史中走多远。
——这并不是一句鼓励式的口号，宇宙观测的距离实际决定了我们能够看到过去的极限。
正是由于光会经过长途跋涉来到地球这个角落，因此当我们从遥远的地方眺望太空深处时，实际上便是在回望时间。
由于宇宙本身迷人而美丽，当代艺术展览和它联名已不是什么新鲜事，甚至已成为一个蓬勃发展的新兴领域。
但尽管科学和人文被艺术敏锐地捕捉到联系，进而在两者间架构桥梁，但有很多现实成果仍然局限在沽名钓誉的范围内。
好在安芸的眼光独到，嗅觉也很敏锐，公司选择合作的多是真正有想法的艺术家。
不管目的是什么，但起码态度认真热忱，也确实是有思考糅合在作品中。
祁汜在展上装作工作人员巡逻，实际在漫无目的地闲逛。
他的艺术心理学老师曾说过，在展览上观察人群比观察作品更加有趣。
祁汜一眼就能看出，来看展最多的还是大学生，其中不乏情侣结伴而来，在交谈和同行中往往透露出亲密，却又显得生涩，分外惹人注意。
不过也不奇怪，宇宙本来就是最浪漫的事情，足够邀人共与。
祁汜在本科的时候曾陪同余归桡参加过无数次讲座，余归桡格外不喜欢演讲型的天文学家。总是在对方一感性地抒情时就皱起眉头。
祁汜倒是不讨厌这一流程，或许说对于当时的他来说，这是难得的放松时刻，仿佛闷潜于深海时候的换气。
曾经有一位教授开场便饱含情感地对着台下的听众说，我们是获得了生命的星尘。
尽管措辞老套，有抄袭之嫌，甚至还有点矫情，但祁汜很喜欢这个说法。
此刻作为旁观者，想到这句话，祁汜有些情不自禁地想要笑出来。
这世界挤满了相爱的星尘。
走过介绍墙后，摄影与科普被放在第一个展区的回廊，这是祁汜初始的安排，毕竟引起兴趣是最关键的，同时这也比那些先锋性更强的实物作品更容易让人接受。
入口的白墙用莱茵蓝喷绘了一张巨大的星轨图，同样也是祁汜的想法。
他曾经很擅长这些。
离近了看，虚线轨道上的星体周围都泛着银色的反光，这是因为它们被特殊材质制作而成，当被顶棚上聚集的光束照射时，看起来就像是真正在淡淡发光的星群。
驻足在此拍照的人最多，巨大的星轨图下，用三种语言写着展览介绍。
祁汜原本觉得反正应该也没有人会认真去读，本来打算直接照搬暗淡蓝点的原文，结果被安芸发现偷懒，仍是逼着他写了抒情的小作文作介绍。
祁汜完全不想看到这一部分，路过此处都觉得有些脸红，便赶忙走到了一边。
不得不承认这次的作品确实有很多心血在其中，一一看来倒也确实足够吸引人。
绘画、雕塑、星空与极光的摄影，银河有如此多种表述的语言，人类作为其中微不足道的住民，此刻也显得可爱起来。
祁汜漫无目的地逛来逛去，忽然脚步在一张很小的照片前停驻了。
他靠得有些远，照片又没有被刻意放大，只占据了版面的一个小角落，若是匆忙过去谁都不会注意到。
置身于五花八门的作品中，这张照片也确实算不上好看，但祁汜一眼就看出，它拍摄了一张星空下羊八井观测站上的望远镜背影。
和所有在场璀璨的星光相比，这张照片实在是微不足道，但祁汜却在此处停留了很长时间。
他看了一眼照片底下的介绍，果然相比其它的作品也显得很潦草，只简单写着图片来自中国科考团队资料。
祁汜盯着看了一会儿，最后弯起眼睛笑了笑。
他淡淡地摇了摇头，转身往下一个回廊走，却在移开视线的刹那看见一个分外熟悉的身影。
余归桡站在入口墙面蓝色的星图前，被头顶的银灯笼罩在雾蒙蒙的光层中，勾勒出惊心动魄的眉眼。
四周的人那么多，但他就像一颗年轻的恒星。
夜幕中镶嵌着无数的光点，却总有尘埃静静地围绕在他周围转动。
余归桡并没有和祁汜视线相对，他盯着入口处的星图，淡淡地垂着眼。
但祁汜能够确定他在看展览介绍。
因为余归桡的视线随着巨大的墙面从左到右扫动着，只过了几秒钟的时间，祁汜便看到他笑了。
祁汜很熟悉这张照片，不仅因为它在世界范围宛如狂欢一般地被转发传播，也是因为这张照片曾被以极高的分辨率压缩成文件，然后匿名发到了自己的邮箱里。
也是同年的11月，中国天文学家利用LAMOST发现了一颗迄今为止最大质量的恒星级黑洞，颠覆了人们对其形成的认知。
祁汜远在美国，收到推送的时间滞后。最终隔了两天才在手机上读到这则新闻。
他没有看完文章，勉强看了几排后，手指便无意识地在屏幕上方悬着，却没有再动作。
几秒之后，祁汜才意识到自己在发呆。
他坐在床上，叹了口气，对着天花板出了一会儿神，然后才放下手机。
宇宙被人类向往并非朝夕之事，物理定律的普适性推动着科学发展。
人能在太空中走多远，就能在历史中走多远。
——这并不是一句鼓励式的口号，宇宙观测的距离实际决定了我们能够看到过去的极限。
正是由于光会经过长途跋涉来到地球这个角落，因此当我们从遥远的地方眺望太空深处时，实际上便是在回望时间。
由于宇宙本身迷人而美丽，当代艺术展览和它联名已不是什么新鲜事，甚至已成为一个蓬勃发展的新兴领域。
但尽管科学和人文被艺术敏锐地捕捉到联系，进而在两者间架构桥梁，但有很多现实成果仍然局限在沽名钓誉的范围内。
好在安芸的眼光独到，嗅觉也很敏锐，公司选择合作的多是真正有想法的艺术家。
不管目的是什么，但起码态度认真热忱，也确实是有思考糅合在作品中。
祁汜在展上装作工作人员巡逻，实际在漫无目的地闲逛。
他的艺术心理学老师曾说过，在展览上观察人群比观察作品更加有趣。
祁汜一眼就能看出，来看展最多的还是大学生，其中不乏情侣结伴而来，在交谈和同行中往往透露出亲密，却又显得生涩，分外惹人注意。
不过也不奇怪，宇宙本来就是最浪漫的事情，足够邀人共与。
祁汜在本科的时候曾陪同余归桡参加过无数次讲座，余归桡格外不喜欢演讲型的天文学家。总是在对方一感性地抒情时就皱起眉头。
祁汜倒是不讨厌这一流程，或许说对于当时的他来说，这是难得的放松时刻，仿佛闷潜于深海时候的换气。
曾经有一位教授开场便饱含情感地对着台下的听众说，我们是获得了生命的星尘。
尽管措辞老套，有抄袭之嫌，甚至还有点矫情，但祁汜很喜欢这个说法。
此刻作为旁观者，想到这句话，祁汜有些情不自禁地想要笑出来。
这世界挤满了相爱的星尘。
走过介绍墙后，摄影与科普被放在第一个展区的回廊，这是祁汜初始的安排，毕竟引起兴趣是最关键的，同时这也比那些先锋性更强的实物作品更容易让人接受。
入口的白墙用莱茵蓝喷绘了一张巨大的星轨图，同样也是祁汜的想法。
他曾经很擅长这些。
离近了看，虚线轨道上的星体周围都泛着银色的反光，这是因为它们被特殊材质制作而成，当被顶棚上聚集的光束照射时，看起来就像是真正在淡淡发光的星群。
驻足在此拍照的人最多，巨大的星轨图下，用三种语言写着展览介绍。
祁汜原本觉得反正应该也没有人会认真去读，本来打算直接照搬暗淡蓝点的原文，结果被安芸发现偷懒，仍是逼着他写了抒情的小作文作介绍。
祁汜完全不想看到这一部分，路过此处都觉得有些脸红，便赶忙走到了一边。
不得不承认这次的作品确实有很多心血在其中，一一看来倒也确实足够吸引人。
绘画、雕塑、星空与极光的摄影，银河有如此多种表述的语言，人类作为其中微不足道的住民，此刻也显得可爱起来。
祁汜漫无目的地逛来逛去，忽然脚步在一张很小的照片前停驻了。
他靠得有些远，照片又没有被刻意放大，只占据了版面的一个小角落，若是匆忙过去谁都不会注意到。
置身于五花八门的作品中，这张照片也确实算不上好看，但祁汜一眼就看出，它拍摄了一张星空下羊八井观测站上的望远镜背影。
和所有在场璀璨的星光相比，这张照片实在是微不足道，但祁汜却在此处停留了很长时间。
他看了一眼照片底下的介绍，果然相比其它的作品也显得很潦草，只简单写着图片来自中国科考团队资料。
祁汜盯着看了一会儿，最后弯起眼睛笑了笑。
他淡淡地摇了摇头，转身往下一个回廊走，却在移开视线的刹那看见一个分外熟悉的身影。
余归桡站在入口墙面蓝色的星图前，被头顶的银灯笼罩在雾蒙蒙的光层中，勾勒出惊心动魄的眉眼。
四周的人那么多，但他就像一颗年轻的恒星。
夜幕中镶嵌着无数的光点，却总有尘埃静静地围绕在他周围转动。
余归桡并没有和祁汜视线相对，他盯着入口处的星图，淡淡地垂着眼。
但祁汜能够确定他在看展览介绍。
因为余归桡的视线随着巨大的墙面从左到右扫动着，只过了几秒钟的时间，祁汜便看到他笑了。