第1063章
“还行，剧本走现实主义路线，尽量用纪录片形式冷静客观叙述……”
“我是说审查！”
“没事，你也太小看审查制度了，我们只要那过程不真实展现，问题不大！”
“那《亲爱的小孩》讲的是什么？”
“哦，拐卖儿童！”
“啊？”
……
《亲爱的》原型人物是彭高峰，孩子于2007年在深圳被拐卖……
“我是看了纪录片才晓得这件事的，已经拿到改编授权，剧本差不多出炉了，你们谁愿意做导演？”
“有什么要求吗？”
“尽可能启用全明星阵容，而且我要商业效果，要足够煽情！”
“……多少票房？”
沈林琢磨一下，然后道：“起码要五个亿！”
宁昊叹了口气：“你这是要把事情搞大？”
大林子理所当然点头：“当然，我们拍这种题材本身就是一种进步，为什么要遮遮掩掩？”
“你不怕审查？”
“这电影是我们跟深圳警方合作的……”
“老徐，你怎么看？”
徐争已经被《亲爱的》原型人物彭高峰的个人经历震惊到了——孩子被拐后，他将孩子的照片发布在网上东拼西凑掏出了家底悬赏20万寻子。
这个可怜的父亲跑遍了警察局，大街小巷，只要听见风声就不远万里坐火车去寻子，吃不好穿不好，提起孩子声泪俱下。
可是，铺天盖地的骗子给他打电话，有人说你先付我10万我就跟你说小孩在哪，有人找来十岁的孩子捏着嗓子哭给他听。
最危险的一次：他收到一张孩子的照片，然后跨了半个中国去找儿子，背包里就是20万，下了火车他的前妻给他电话说那照片是合成的，他不相信，因为他看见了一个黄色衣服的孩子，他扔石头过去孩子转身发现不是自己的孩子，他立刻拔腿就跑。最后被几个大汉逼到从天桥跳进肮脏的河里差点淹死……
人性的丑恶，在这一刻暴露无遗！
他不理解，逮着沈林问：“为什么要骗他呢？”
“他有钱啊，20万呢！”
“不是，这是他用来找孩子的……”
“大哥，人家是坏人，坏人的逻辑跟咱们正常人能一样吗？”
“这电影我一定要演！”
“可以啊……”沈林想了想，徐光头的演技拿捏《亲爱的》，问题不大……
不过，他还是劝了一句：“这人物有很多哭戏的，你能行吗？”
“我是职业演员！”
沈林看了看杨青，接着道：“这个人物原型的选材已经很温和了，毕竟孩子找到了……”
“有找不到的？”
“当然，有个叫郭刚堂的男人，骑着摩托车找了十三年了，依然没有找到……”
郭刚堂是《失孤》的原型，从99年开始，每天都骑着摩托车开始一个城市一个城市地的骑着，看到了和他儿子差不多年龄的男孩，郭刚堂都会多看两眼……
十年跑了30多个省，跑报废了9辆摩托车。
这其实就是一种执念。
宁昊补充一句：“这个原型真的够好了，我听到很多故事，拐卖过来，然后打断小孩腿，让他们乞讨……”
“这种不能拍，太残忍了……”
“你看杨青，是想让他导？”
“嗯，我觉得他应该能做到。”
杨青摆手：“我不行，而且我也没时间，我还得拍《误杀》呢！”
“啊？”
沈林这才想起来在座几位都是有项目在身的。
“我给你出个主意。”
“谁？”
“俞导演啊！”
第一百四十九章 环游世界啊！
徐争想演《亲爱的小孩》，可以理解。
他最开始是搞话剧的，而且是先锋话剧！
那个年代做先锋话剧的基本都是一些文艺青年……
但他做话剧始终没火，毕竟影视中心地段在北京！
然后通过《春光灿烂猪八戒》火了……
从此跟喜剧结下不解之缘。
你总演喜剧，很难感受到作为演员的尊严……
诺斯罗普·弗莱先生认为：喜剧，就是两个团体的冲突。
非主流群体需要得到认同感，于是用夸大差异的方式，包括某种自嘲，制造大范围冲突的剧情。
喜剧从笑料，到创作本身，都是有一方要被迫牺牲掉一些尊严的，或者自嘲，或者他嘲。
早年许多喜剧，都是屎尿屁。这时悲剧在大家的视角之外，是被嘲笑的对象，很容易就感受不到悲了。
聪明一点，或者有情怀的喜剧，是会从弱势角度自嘲，然后将强势的一切，通过去神圣化，制造反差。
所以喜剧大师大多都是从“我本身是滑稽的“这一个角度入手，让大家有代入感，然后转身去嘲弄道貌岸然的一切。
但这也让他们感受不到尊严！
取悦别人本身就是一件很伤自尊的事……
所以，很多演喜剧的上了年纪后就不愿意再出演了……
宁昊提到了俞老师，还说了让沈林亲自去请……
大林子瞬间感觉到腰疼，毕竟如狼似虎的年纪……
徐光头居然点头：“俞老师拍这种题材可以！”
沈林转移话题：“你小心点，这个戏我们已经找了张亦，他要是发挥出来，直接就把你这个男一号给压下去了！”
“我是说审查！”
“没事，你也太小看审查制度了，我们只要那过程不真实展现，问题不大！”
“那《亲爱的小孩》讲的是什么？”
“哦，拐卖儿童！”
“啊？”
……
《亲爱的》原型人物是彭高峰，孩子于2007年在深圳被拐卖……
“我是看了纪录片才晓得这件事的，已经拿到改编授权，剧本差不多出炉了，你们谁愿意做导演？”
“有什么要求吗？”
“尽可能启用全明星阵容，而且我要商业效果，要足够煽情！”
“……多少票房？”
沈林琢磨一下，然后道：“起码要五个亿！”
宁昊叹了口气：“你这是要把事情搞大？”
大林子理所当然点头：“当然，我们拍这种题材本身就是一种进步，为什么要遮遮掩掩？”
“你不怕审查？”
“这电影是我们跟深圳警方合作的……”
“老徐，你怎么看？”
徐争已经被《亲爱的》原型人物彭高峰的个人经历震惊到了——孩子被拐后，他将孩子的照片发布在网上东拼西凑掏出了家底悬赏20万寻子。
这个可怜的父亲跑遍了警察局，大街小巷，只要听见风声就不远万里坐火车去寻子，吃不好穿不好，提起孩子声泪俱下。
可是，铺天盖地的骗子给他打电话，有人说你先付我10万我就跟你说小孩在哪，有人找来十岁的孩子捏着嗓子哭给他听。
最危险的一次：他收到一张孩子的照片，然后跨了半个中国去找儿子，背包里就是20万，下了火车他的前妻给他电话说那照片是合成的，他不相信，因为他看见了一个黄色衣服的孩子，他扔石头过去孩子转身发现不是自己的孩子，他立刻拔腿就跑。最后被几个大汉逼到从天桥跳进肮脏的河里差点淹死……
人性的丑恶，在这一刻暴露无遗！
他不理解，逮着沈林问：“为什么要骗他呢？”
“他有钱啊，20万呢！”
“不是，这是他用来找孩子的……”
“大哥，人家是坏人，坏人的逻辑跟咱们正常人能一样吗？”
“这电影我一定要演！”
“可以啊……”沈林想了想，徐光头的演技拿捏《亲爱的》，问题不大……
不过，他还是劝了一句：“这人物有很多哭戏的，你能行吗？”
“我是职业演员！”
沈林看了看杨青，接着道：“这个人物原型的选材已经很温和了，毕竟孩子找到了……”
“有找不到的？”
“当然，有个叫郭刚堂的男人，骑着摩托车找了十三年了，依然没有找到……”
郭刚堂是《失孤》的原型，从99年开始，每天都骑着摩托车开始一个城市一个城市地的骑着，看到了和他儿子差不多年龄的男孩，郭刚堂都会多看两眼……
十年跑了30多个省，跑报废了9辆摩托车。
这其实就是一种执念。
宁昊补充一句：“这个原型真的够好了，我听到很多故事，拐卖过来，然后打断小孩腿，让他们乞讨……”
“这种不能拍，太残忍了……”
“你看杨青，是想让他导？”
“嗯，我觉得他应该能做到。”
杨青摆手：“我不行，而且我也没时间，我还得拍《误杀》呢！”
“啊？”
沈林这才想起来在座几位都是有项目在身的。
“我给你出个主意。”
“谁？”
“俞导演啊！”
第一百四十九章 环游世界啊！
徐争想演《亲爱的小孩》，可以理解。
他最开始是搞话剧的，而且是先锋话剧！
那个年代做先锋话剧的基本都是一些文艺青年……
但他做话剧始终没火，毕竟影视中心地段在北京！
然后通过《春光灿烂猪八戒》火了……
从此跟喜剧结下不解之缘。
你总演喜剧，很难感受到作为演员的尊严……
诺斯罗普·弗莱先生认为：喜剧，就是两个团体的冲突。
非主流群体需要得到认同感，于是用夸大差异的方式，包括某种自嘲，制造大范围冲突的剧情。
喜剧从笑料，到创作本身，都是有一方要被迫牺牲掉一些尊严的，或者自嘲，或者他嘲。
早年许多喜剧，都是屎尿屁。这时悲剧在大家的视角之外，是被嘲笑的对象，很容易就感受不到悲了。
聪明一点，或者有情怀的喜剧，是会从弱势角度自嘲，然后将强势的一切，通过去神圣化，制造反差。
所以喜剧大师大多都是从“我本身是滑稽的“这一个角度入手，让大家有代入感，然后转身去嘲弄道貌岸然的一切。
但这也让他们感受不到尊严！
取悦别人本身就是一件很伤自尊的事……
所以，很多演喜剧的上了年纪后就不愿意再出演了……
宁昊提到了俞老师，还说了让沈林亲自去请……
大林子瞬间感觉到腰疼，毕竟如狼似虎的年纪……
徐光头居然点头：“俞老师拍这种题材可以！”
沈林转移话题：“你小心点，这个戏我们已经找了张亦，他要是发挥出来，直接就把你这个男一号给压下去了！”