第879章
“没错，这牵扯到早些年文艺片和商业片之争。”林子轩点头道，“国内的电影院校和电影人推崇欧洲的文艺片，老师在教学上只谈艺术，不谈商业，对商业片不屑一顾，造就了那样的氛围，如今文艺片虽说生存的空间小了，不过圈内人的观念还是没有变化，文艺片的格调高嘛。”
“林总您怎么看待两者的关系？”孟净征询道。
“拍商业片赚钱，拍文艺片拿奖，这是圈子里的共识。”林子轩如此说道，“不光是咱们，好莱坞也一样，国内的电影人有点走极端，恨不得对商业片口诛笔伐，其实没必要，和平共处也挺好。”
“但商业片的确挤占了文艺片的空间，我觉得很难妥协。”孟净不同意道。
“这是市场的选择，或者说是观众的选择，国内的电影市场刚刚开放，无论是观众还是院线都没有细化，处在野蛮生长的状态。”林子轩阐明道，“以后市场会把观众分成不同的类型群体，有观众喜欢爱情片，有观众喜欢恐怖片，院线针对不同的观众提供不同的服务，这是今后的一个发展趋势。”
林子轩说的是私人院线，或者说非主流院线。
主流院线上映商业大片，文艺院线上映文艺片，还有些小型的私人院线上映类型影片，这些私人院线能让观众获得更高质量的服务。
他们会设计主题活动，可以自由点播，比在主流电影院观影更有氛围。
主流院线注重放映质量，私人院线注重观众的体验。
好梦院线做过类似的尝试，但效果不理想，一方面是国内的大环境，观众不适应这种模式，另一方面商业收益达不到预期。
市场需要一段时间的培养，观众同样如此。
“您和张艺谋导演合作过，最近张导的几部片子遭到电影人的批评，反响不好，您怎么看这件事？”孟净提问道。
“说起这个，我挺感谢张艺谋，《活着》这部戏的改编费和编剧酬劳加在一起我拿了五万块，那时候五万块可不少了，而且，他拍的电影让《活着》这部小说打入了欧洲市场。”林子轩追忆道，“张艺谋早年在艺术上有野心和抱负，从电影里能看出来，带有强烈的个人风格，是奔着经典去的，自从转向都市题材的片子后，就有点迷茫，看不到个人风格了。”
“您是说张导的转型失败了？”孟净追问道。
“不能这么说，应该说处在一个调整期。”林子轩纠正道，“一个导演转型需要很大的勇气，尤其是成名的导演，有压力，不知道观众能不能接受，相比较那些一直重复自己的导演，张艺谋算是胆子大了，不过他需要时间调整，找到自己擅长的方面。”
“冯导呢？他也在转型，您觉得他需要调整期么？”孟净换了一个话题。
“我和冯导太熟了，反倒不好说，大家都认为他擅长商业电影，冯氏喜剧嘛，实际上如果看他拍的电视剧，就知道他能驾驭不同类型的题材。”林子轩沉声道，“这次说不上是转型，就是投资大了点，给他的发挥空间更大。”
“冯导还会拍贺岁片么？观众对冯导和葛老师非常期待。”孟净好奇道。
“肯定会，好梦公司不会放弃贺岁片市场，事实上，国内的电影市场走到了一个拐点，加入世贸组织后，咱们每年要进口二十部海外大片，在好莱坞大片的冲击下，国产电影境况堪忧。”林子轩分析道，“贺岁档和春节档是国内最好的档期，获得的收益率最高。”
“林总这么不看好国产电影的前景么？好梦公司今年几部影片的票房都很好，快成国产电影的半壁江山了。”孟净不解道。
“那要看和谁比了，就拿《小雪的大冒险》来说，目前国内的票房接近两个亿，算下来不到三千万美金，还没有在北美第一天的票房多。”林子轩举例道，“差距客观存在，不容忽视，就像是和好莱坞大片一样。”
两人没有严格按照采访提纲来，较为随意，想到哪儿聊到哪儿。
孟净不想要林子轩公式化的回答，她希望双方更为坦率的交流。
第七百五十一章 综合
夕阳西下，时间流逝，访谈继续。
“差距虽然存在，但不是说咱们就没有机会追赶。”林子轩接着说道，“经济的大发展必然带动娱乐的大发展，老百姓富裕了，就会追求精神上的享受，院线的放映质量和带来的体验是在家里看碟片无法相比的，可以预见，今后会有越来越多的观众走进影院，促进院线的建设和票房的增长。”
“您预计国产电影的票房什么时候能超过《泰坦尼克号》？”孟净发问道。
《泰坦尼克号》是好莱坞大片的代表，三亿五千万人民币的票房一直悬在国产电影头上，让国内电影人感受到来自好莱坞的压力。
虽说这个票房有多方面的因素，却反映了一个事实。
国产电影目前达不到那样的高度，有人说《泰坦尼克号》是商业大片，故事烂俗，全靠特效和裸体吸引眼球，毫无艺术性可言。
这就在钻牛角尖了。
面对好莱坞电影，有用的东西要学习，不能带有偏见，否则差距会越来越大。
“我这儿没有时间表，这要分两方面看，单纯从票房上超越并不难，国内的院线在快速发展，荧幕数量增多，票房将有个大喷发，五年或者六年吧，我觉得就会出现五亿左右票房的国产影片。”林子轩判断道，“但是，别忘了，《泰坦尼卡号》是九七年上映的片子，票房上没有可比性，真正要比较的是影片的质量。”
“林总您怎么看待两者的关系？”孟净征询道。
“拍商业片赚钱，拍文艺片拿奖，这是圈子里的共识。”林子轩如此说道，“不光是咱们，好莱坞也一样，国内的电影人有点走极端，恨不得对商业片口诛笔伐，其实没必要，和平共处也挺好。”
“但商业片的确挤占了文艺片的空间，我觉得很难妥协。”孟净不同意道。
“这是市场的选择，或者说是观众的选择，国内的电影市场刚刚开放，无论是观众还是院线都没有细化，处在野蛮生长的状态。”林子轩阐明道，“以后市场会把观众分成不同的类型群体，有观众喜欢爱情片，有观众喜欢恐怖片，院线针对不同的观众提供不同的服务，这是今后的一个发展趋势。”
林子轩说的是私人院线，或者说非主流院线。
主流院线上映商业大片，文艺院线上映文艺片，还有些小型的私人院线上映类型影片，这些私人院线能让观众获得更高质量的服务。
他们会设计主题活动，可以自由点播，比在主流电影院观影更有氛围。
主流院线注重放映质量，私人院线注重观众的体验。
好梦院线做过类似的尝试，但效果不理想，一方面是国内的大环境，观众不适应这种模式，另一方面商业收益达不到预期。
市场需要一段时间的培养，观众同样如此。
“您和张艺谋导演合作过，最近张导的几部片子遭到电影人的批评，反响不好，您怎么看这件事？”孟净提问道。
“说起这个，我挺感谢张艺谋，《活着》这部戏的改编费和编剧酬劳加在一起我拿了五万块，那时候五万块可不少了，而且，他拍的电影让《活着》这部小说打入了欧洲市场。”林子轩追忆道，“张艺谋早年在艺术上有野心和抱负，从电影里能看出来，带有强烈的个人风格，是奔着经典去的，自从转向都市题材的片子后，就有点迷茫，看不到个人风格了。”
“您是说张导的转型失败了？”孟净追问道。
“不能这么说，应该说处在一个调整期。”林子轩纠正道，“一个导演转型需要很大的勇气，尤其是成名的导演，有压力，不知道观众能不能接受，相比较那些一直重复自己的导演，张艺谋算是胆子大了，不过他需要时间调整，找到自己擅长的方面。”
“冯导呢？他也在转型，您觉得他需要调整期么？”孟净换了一个话题。
“我和冯导太熟了，反倒不好说，大家都认为他擅长商业电影，冯氏喜剧嘛，实际上如果看他拍的电视剧，就知道他能驾驭不同类型的题材。”林子轩沉声道，“这次说不上是转型，就是投资大了点，给他的发挥空间更大。”
“冯导还会拍贺岁片么？观众对冯导和葛老师非常期待。”孟净好奇道。
“肯定会，好梦公司不会放弃贺岁片市场，事实上，国内的电影市场走到了一个拐点，加入世贸组织后，咱们每年要进口二十部海外大片，在好莱坞大片的冲击下，国产电影境况堪忧。”林子轩分析道，“贺岁档和春节档是国内最好的档期，获得的收益率最高。”
“林总这么不看好国产电影的前景么？好梦公司今年几部影片的票房都很好，快成国产电影的半壁江山了。”孟净不解道。
“那要看和谁比了，就拿《小雪的大冒险》来说，目前国内的票房接近两个亿，算下来不到三千万美金，还没有在北美第一天的票房多。”林子轩举例道，“差距客观存在，不容忽视，就像是和好莱坞大片一样。”
两人没有严格按照采访提纲来，较为随意，想到哪儿聊到哪儿。
孟净不想要林子轩公式化的回答，她希望双方更为坦率的交流。
第七百五十一章 综合
夕阳西下，时间流逝，访谈继续。
“差距虽然存在，但不是说咱们就没有机会追赶。”林子轩接着说道，“经济的大发展必然带动娱乐的大发展，老百姓富裕了，就会追求精神上的享受，院线的放映质量和带来的体验是在家里看碟片无法相比的，可以预见，今后会有越来越多的观众走进影院，促进院线的建设和票房的增长。”
“您预计国产电影的票房什么时候能超过《泰坦尼克号》？”孟净发问道。
《泰坦尼克号》是好莱坞大片的代表，三亿五千万人民币的票房一直悬在国产电影头上，让国内电影人感受到来自好莱坞的压力。
虽说这个票房有多方面的因素，却反映了一个事实。
国产电影目前达不到那样的高度，有人说《泰坦尼克号》是商业大片，故事烂俗，全靠特效和裸体吸引眼球，毫无艺术性可言。
这就在钻牛角尖了。
面对好莱坞电影，有用的东西要学习，不能带有偏见，否则差距会越来越大。
“我这儿没有时间表，这要分两方面看，单纯从票房上超越并不难，国内的院线在快速发展，荧幕数量增多，票房将有个大喷发，五年或者六年吧，我觉得就会出现五亿左右票房的国产影片。”林子轩判断道，“但是，别忘了，《泰坦尼卡号》是九七年上映的片子，票房上没有可比性，真正要比较的是影片的质量。”