第628章
这是对音乐公司的反制措施。
节目组才是《华国之声》这档节目的主导者，只要和明星导师商量好，想淘汰谁非常的方便，留下两位是不想和音乐公司撕破脸面。
这么做对那三位被淘汰的女孩子公平么？
当然不公平，她们只是节目组和音乐公司之间博弈的牺牲品，但这就是现实。
林子轩不是那种要求绝对公平的人，只要能创造一个相对公平的竞争环境就行了。
黄勃回到租住的房子里，他成为了明星导师的学员，却没有太过兴奋。
今天录制节目的时候，他在台下听了其他歌手的演唱，压力不小，有些人一听就是专业的唱法，和他这种野路子出身的不同。
他没有上过音乐院校，没受过专业的音乐训练，属于自学成才。
平时在酒吧里唱歌不觉得，一旦登上正规的舞台，专业和非专业的差距就相当明显。
这不是跑调不跑调的问题，而是对于声音的细微控制。
在京城，有些音乐学院的老师会在外边私下授课，收费不菲。
黄勃在考虑要不要去补补课，让老师指点指点，兴许就能走的更远，只是这种临时抱佛脚的做法真的有用么？
这和临近考试再去翻书的学生有什么区别，他的唱法早已定型，想改不是那么容易的。
还是顺其自然吧！
黄勃是那种自来熟的性子，和谁都能谈得来，在歌厅里驻唱就需要这种性格，不拘束。
录制节目期间，他和身边的人闲聊，听说了那五名女孩子有三名被淘汰的事情，大家都当成小道消息传播，觉得没那么简单。
她们唱的还行，可就是没有明星导师转身，就那么被淘汰了。
这里面的水很深啊。
黄勃如此想着，在社会上混了这么些年，见惯了各种黑幕，倒不是特别的惊讶。
第五百三十七章 庆典
九月底，《大腕的葬礼》拍摄接近尾声。
好莱坞演员布莱恩科兰斯顿离开京城，返回美国，他的演艺合同到十月份结束。
对他来说，这只是一份工作，演员接戏拿片酬，如此而已。
除此之外，他对这个东方国家有了一些了解，学了几句不太熟练的中文，品尝了味道怪异的中餐，感受了这个国家人民的生活状态。
只是走马观花一般，没有留下太过深刻的印象。
他希望影片能在北美上映，最好能够造成一定的影响，否则对他的演艺生涯帮助不大。
回到好莱坞，他还要继续在电视剧里出演配角。
“老布这个人还不错，就是爱较真儿，一直想把剧本搞明白，到最后我估计他还糊涂着呢，两国之间的文化差异太大了。”冯小刚评价道。
这是实话，华国文化博大精深，老外没有十几年功夫根本弄不明白。
简简单单一句话能有好几层意思，别说老外，就连华国人自己有时候也是一知半解，想要两三个月就懂难度太大。
文化差异这个东西看不见，摸不着，却真实存在。
“这说明咱们的剧本还不够直白，连好莱坞的演员都犯愁，那些美国观众就更别提了，咱们要有心理准备，这片子在美国够呛。”林子轩给冯小刚打预防针。
他知道冯小刚对《大腕的葬礼》抱有期待，但现实摆在眼前，不以个人的意志而转移。
“以前没和好莱坞的演员合作过，这次合作让我琢磨过来了，这种文化差异不是用好莱坞演员出演就能弥补的，要真正在故事上下功夫才行。”冯小刚赞同道。
“就是这个理儿，你看啊，在默片时代，观众光看演员的表演就能知道意思，那时候可没有台词，台词的出现让电影变复杂了，真正的好电影要回归到本质，那就是好故事和演员的表演上来。”林子轩如此说道。
“吆，有阵子没见，林总的思想越来越深刻了。”冯小刚调侃道。
“这哪儿是我说的，前些天开了回研讨会，那些文艺理论家提出来的。”林子轩解释道。
就算明白原因，电影也不可能倒退回默片时代。
观众一旦习惯了有台词的电影，你拍一部没台词的片子，新鲜感有了，但票房一定不高。
台词有助于观众理解剧情，推动剧情的发展，观众看电影是抱着娱乐的心态，不想费脑子，电影中的人物就通过台词翻来覆去的解释给观众听。
台词越少越考验演员的表演功底，当观众不在意台词的时候，就会专注于演员的表演。
所以爆米花电影大受欢迎，那些台词少、安静的片子关注的人不多。
“理论家就会空谈，拍电影哪有那么容易啊，写剧本、找资金、送去审查，没一样轻松，让他们拍一部试试，累死他们。”冯小刚没好气地说道。
冯小刚对那帮人没什么好感，他的片子经常被文艺理论家和影评人抨击。
“你觉得老布在表演上怎么样？”林子轩转移话题道。
“老布”是对布莱恩科兰斯顿的简称，就像称呼芭芭拉罗宾逊“老芭”一样，这是华国式的叫法，带着亲切的感觉。
“怎么说呢，以好莱坞三线演员的标准看，真的很不错了，我原本没抱什么期望，可老布这人特认真你知道么，他要是觉得不满意，会要求再来一遍，后来我问了，才知道人家也干过导演，有强迫症。”冯小刚回应道，“导演吧，就有追求完美的毛病，总觉得还能更好。”
节目组才是《华国之声》这档节目的主导者，只要和明星导师商量好，想淘汰谁非常的方便，留下两位是不想和音乐公司撕破脸面。
这么做对那三位被淘汰的女孩子公平么？
当然不公平，她们只是节目组和音乐公司之间博弈的牺牲品，但这就是现实。
林子轩不是那种要求绝对公平的人，只要能创造一个相对公平的竞争环境就行了。
黄勃回到租住的房子里，他成为了明星导师的学员，却没有太过兴奋。
今天录制节目的时候，他在台下听了其他歌手的演唱，压力不小，有些人一听就是专业的唱法，和他这种野路子出身的不同。
他没有上过音乐院校，没受过专业的音乐训练，属于自学成才。
平时在酒吧里唱歌不觉得，一旦登上正规的舞台，专业和非专业的差距就相当明显。
这不是跑调不跑调的问题，而是对于声音的细微控制。
在京城，有些音乐学院的老师会在外边私下授课，收费不菲。
黄勃在考虑要不要去补补课，让老师指点指点，兴许就能走的更远，只是这种临时抱佛脚的做法真的有用么？
这和临近考试再去翻书的学生有什么区别，他的唱法早已定型，想改不是那么容易的。
还是顺其自然吧！
黄勃是那种自来熟的性子，和谁都能谈得来，在歌厅里驻唱就需要这种性格，不拘束。
录制节目期间，他和身边的人闲聊，听说了那五名女孩子有三名被淘汰的事情，大家都当成小道消息传播，觉得没那么简单。
她们唱的还行，可就是没有明星导师转身，就那么被淘汰了。
这里面的水很深啊。
黄勃如此想着，在社会上混了这么些年，见惯了各种黑幕，倒不是特别的惊讶。
第五百三十七章 庆典
九月底，《大腕的葬礼》拍摄接近尾声。
好莱坞演员布莱恩科兰斯顿离开京城，返回美国，他的演艺合同到十月份结束。
对他来说，这只是一份工作，演员接戏拿片酬，如此而已。
除此之外，他对这个东方国家有了一些了解，学了几句不太熟练的中文，品尝了味道怪异的中餐，感受了这个国家人民的生活状态。
只是走马观花一般，没有留下太过深刻的印象。
他希望影片能在北美上映，最好能够造成一定的影响，否则对他的演艺生涯帮助不大。
回到好莱坞，他还要继续在电视剧里出演配角。
“老布这个人还不错，就是爱较真儿，一直想把剧本搞明白，到最后我估计他还糊涂着呢，两国之间的文化差异太大了。”冯小刚评价道。
这是实话，华国文化博大精深，老外没有十几年功夫根本弄不明白。
简简单单一句话能有好几层意思，别说老外，就连华国人自己有时候也是一知半解，想要两三个月就懂难度太大。
文化差异这个东西看不见，摸不着，却真实存在。
“这说明咱们的剧本还不够直白，连好莱坞的演员都犯愁，那些美国观众就更别提了，咱们要有心理准备，这片子在美国够呛。”林子轩给冯小刚打预防针。
他知道冯小刚对《大腕的葬礼》抱有期待，但现实摆在眼前，不以个人的意志而转移。
“以前没和好莱坞的演员合作过，这次合作让我琢磨过来了，这种文化差异不是用好莱坞演员出演就能弥补的，要真正在故事上下功夫才行。”冯小刚赞同道。
“就是这个理儿，你看啊，在默片时代，观众光看演员的表演就能知道意思，那时候可没有台词，台词的出现让电影变复杂了，真正的好电影要回归到本质，那就是好故事和演员的表演上来。”林子轩如此说道。
“吆，有阵子没见，林总的思想越来越深刻了。”冯小刚调侃道。
“这哪儿是我说的，前些天开了回研讨会，那些文艺理论家提出来的。”林子轩解释道。
就算明白原因，电影也不可能倒退回默片时代。
观众一旦习惯了有台词的电影，你拍一部没台词的片子，新鲜感有了，但票房一定不高。
台词有助于观众理解剧情，推动剧情的发展，观众看电影是抱着娱乐的心态，不想费脑子，电影中的人物就通过台词翻来覆去的解释给观众听。
台词越少越考验演员的表演功底，当观众不在意台词的时候，就会专注于演员的表演。
所以爆米花电影大受欢迎，那些台词少、安静的片子关注的人不多。
“理论家就会空谈，拍电影哪有那么容易啊，写剧本、找资金、送去审查，没一样轻松，让他们拍一部试试，累死他们。”冯小刚没好气地说道。
冯小刚对那帮人没什么好感，他的片子经常被文艺理论家和影评人抨击。
“你觉得老布在表演上怎么样？”林子轩转移话题道。
“老布”是对布莱恩科兰斯顿的简称，就像称呼芭芭拉罗宾逊“老芭”一样，这是华国式的叫法，带着亲切的感觉。
“怎么说呢，以好莱坞三线演员的标准看，真的很不错了，我原本没抱什么期望，可老布这人特认真你知道么，他要是觉得不满意，会要求再来一遍，后来我问了，才知道人家也干过导演，有强迫症。”冯小刚回应道，“导演吧，就有追求完美的毛病，总觉得还能更好。”