第188章
回到艺术中心，林子轩意外的收到两张邀请函，一个是华国金牛奖的，还有一个是香港金像奖的，这两个奖项都在四月份颁发。
金牛奖林子轩还能理解，他毕竟是《大撒把》的编剧，有最佳编剧的提名。
金像奖这个就有点莫名其妙了，林子轩知道这是因为《阿郎的故事》那部电影，他后来找了录像带来看，上面只是在故事策划上出现了他的名字。
不过既然寄来了邀请函，就说明香港那家电影公司还没忘记他，或许只是出于礼貌而已。
反正也要去花城参加金牛奖，顺便到香港去一趟也不错，林子轩这么打算着。
第一百五十九章 纷扰
是留在体制内安稳的生活，还是离开体制奋斗打拼，这不仅是林子轩和冯小刚在考虑的问题，也是演艺圈的从业者都在考虑的事情。
时代改变了，以前的人讲究奉献，现在的人讲究利益。
全民下海的热潮方兴未艾，在南方，每天都有财富神话诞生，大家见面谈论的大都是赚钱的门路，以及各种真真假假的消息。
演艺圈的人原本就是一帮不安分的家伙，他们渴望把自己能力转变成财富。
八十年代，演员全国各地疯狂的走穴捞外快，从而过上了好日子。
像刘晓庆那样的大明星还开起了公司，利用自己的名声赚钱，手里少说也有几十万，在华国影视圈算是提前富起来的那批人。
如今终于轮到幕后的创作人员了，总局的文件相当于给这些人松了绑。
以冯小刚为例，拍摄《京城人在纽约》获得巨大成功，但算不上名利双收，名声是有了，可他每个月只能拿着几百块的工资，还有500块的年终奖金。
他会觉得自己的付出和收入不成正比，没有体现出自身的价值来。
如果他下海创业，拉来投资，拍摄一部成功的电视剧，卖出去版权，那么他就可能赚上几万块，甚至是十几万，这种诱惑很难拒绝。
当然，在没有艺术中心资源的支持下，他要冒的风险很大，存在失败的可能。
这就是演艺圈的众人面临的现状，离开体制存在着巨大的风险，不离开体制又心有不甘。
在接下来的二三月份，京城演艺圈的朋友见面，都会谈论相同的话题，你离了么？
这不是离婚的意思，而是离开体制的意思，在民营资本的强势介入下，有人准备出去闯一闯，有人还在犹豫观望，人心浮动。
林子轩都能感觉到空气中弥漫着一股浮躁的味道，人心散了，队伍不好带了。
艺术中心遇到了同样的问题，有编剧和幕后工作人员要离职，在外边他们能拿到两倍的工资，还有各种分红，待遇相当优厚。
这种事情在南方并不鲜见，民营企业利用高薪挖角，国有企业技术人员流失严重。
这一次，轮到了演艺圈。
京城电视艺术中心成为民营资本挖角的重点对象，虽然中心只成立了两年时间，却制作出了一批优秀的电视剧，在国有电视剧制作单位里，拥有强大的制作能力。
外边的人看不懂圈子里的事儿，以为挖走中心的幕后制作人员就能复制中心的成功模式。
冯小刚却很清楚，艺术中心能取得这么好的成绩，和林子轩有很大的关系。
这不是说其他工作人员没能力，都是林子轩在干活，事实上林子轩做的并不多。
但影视行业较为特殊，它属于艺术创作，核心是要有好的故事，加上幕后团队的共同努力才能打造出一部部优秀的电视剧来。
“他们挖错人了，应该直接挖小林才对，一个小林能顶一个师的兵力。”冯小刚说笑道。
“可别这么说，我被他们搞的头都大了，这些人这么搞下去，咱们以后的日子就不好过了，光是制作费用就被他们抬高了一倍。”林子轩郁闷道。
民营资本的进入带来了多方面的变化，如果是圈内人还好些，至少懂得规矩。
圈外人就太乱来了，他们手里有资金，挥舞着支票，以为有钱就能制作出赚钱的电视剧，花钱请大导演和大明星，演员的片酬成倍的上涨。
像陈小艺这样的演员，拍摄《外来妹》的时候片酬一集是200块，出名之后片酬是一集600块左右，现在就有人开出一集1200块的片酬请她拍戏。
演员的片酬在制作费用中占据的比重越来越高。
以前花100万能拍出50集的《渴望》，现在能拍出20集的电视剧就不错了，整个影视圈的行情被这些外来者给玩坏了。
不过，这些人很快就会知道破坏规矩的代价。
他们会发现重金挖来的制作团队拍摄出来的影视剧并没有想象中的那么好，或者说他们根本不懂行，被人给坑了一把。
而且，他们想把电视剧卖出去也找不到门路，只能砸在自己手里，赔个干净。
这就是圈外人进场要缴纳的学费。
经过这次的教训，有些人会一走了之，有些人会沉下心来，慢慢的经营各种关系。
但这批人造成的影响很难消除，片酬只要涨上去，想降下来就难了。
事实上，真正能有所作为的还是圈内人，他们了解这个行业，知道该怎么经营，不少人还借鉴了《京城人在纽约》的运作模式。
通过贴片广告来拉广告商赞助，或者是走银行贷款的路子，筹集资金拍摄影视剧。
金牛奖林子轩还能理解，他毕竟是《大撒把》的编剧，有最佳编剧的提名。
金像奖这个就有点莫名其妙了，林子轩知道这是因为《阿郎的故事》那部电影，他后来找了录像带来看，上面只是在故事策划上出现了他的名字。
不过既然寄来了邀请函，就说明香港那家电影公司还没忘记他，或许只是出于礼貌而已。
反正也要去花城参加金牛奖，顺便到香港去一趟也不错，林子轩这么打算着。
第一百五十九章 纷扰
是留在体制内安稳的生活，还是离开体制奋斗打拼，这不仅是林子轩和冯小刚在考虑的问题，也是演艺圈的从业者都在考虑的事情。
时代改变了，以前的人讲究奉献，现在的人讲究利益。
全民下海的热潮方兴未艾，在南方，每天都有财富神话诞生，大家见面谈论的大都是赚钱的门路，以及各种真真假假的消息。
演艺圈的人原本就是一帮不安分的家伙，他们渴望把自己能力转变成财富。
八十年代，演员全国各地疯狂的走穴捞外快，从而过上了好日子。
像刘晓庆那样的大明星还开起了公司，利用自己的名声赚钱，手里少说也有几十万，在华国影视圈算是提前富起来的那批人。
如今终于轮到幕后的创作人员了，总局的文件相当于给这些人松了绑。
以冯小刚为例，拍摄《京城人在纽约》获得巨大成功，但算不上名利双收，名声是有了，可他每个月只能拿着几百块的工资，还有500块的年终奖金。
他会觉得自己的付出和收入不成正比，没有体现出自身的价值来。
如果他下海创业，拉来投资，拍摄一部成功的电视剧，卖出去版权，那么他就可能赚上几万块，甚至是十几万，这种诱惑很难拒绝。
当然，在没有艺术中心资源的支持下，他要冒的风险很大，存在失败的可能。
这就是演艺圈的众人面临的现状，离开体制存在着巨大的风险，不离开体制又心有不甘。
在接下来的二三月份，京城演艺圈的朋友见面，都会谈论相同的话题，你离了么？
这不是离婚的意思，而是离开体制的意思，在民营资本的强势介入下，有人准备出去闯一闯，有人还在犹豫观望，人心浮动。
林子轩都能感觉到空气中弥漫着一股浮躁的味道，人心散了，队伍不好带了。
艺术中心遇到了同样的问题，有编剧和幕后工作人员要离职，在外边他们能拿到两倍的工资，还有各种分红，待遇相当优厚。
这种事情在南方并不鲜见，民营企业利用高薪挖角，国有企业技术人员流失严重。
这一次，轮到了演艺圈。
京城电视艺术中心成为民营资本挖角的重点对象，虽然中心只成立了两年时间，却制作出了一批优秀的电视剧，在国有电视剧制作单位里，拥有强大的制作能力。
外边的人看不懂圈子里的事儿，以为挖走中心的幕后制作人员就能复制中心的成功模式。
冯小刚却很清楚，艺术中心能取得这么好的成绩，和林子轩有很大的关系。
这不是说其他工作人员没能力，都是林子轩在干活，事实上林子轩做的并不多。
但影视行业较为特殊，它属于艺术创作，核心是要有好的故事，加上幕后团队的共同努力才能打造出一部部优秀的电视剧来。
“他们挖错人了，应该直接挖小林才对，一个小林能顶一个师的兵力。”冯小刚说笑道。
“可别这么说，我被他们搞的头都大了，这些人这么搞下去，咱们以后的日子就不好过了，光是制作费用就被他们抬高了一倍。”林子轩郁闷道。
民营资本的进入带来了多方面的变化，如果是圈内人还好些，至少懂得规矩。
圈外人就太乱来了，他们手里有资金，挥舞着支票，以为有钱就能制作出赚钱的电视剧，花钱请大导演和大明星，演员的片酬成倍的上涨。
像陈小艺这样的演员，拍摄《外来妹》的时候片酬一集是200块，出名之后片酬是一集600块左右，现在就有人开出一集1200块的片酬请她拍戏。
演员的片酬在制作费用中占据的比重越来越高。
以前花100万能拍出50集的《渴望》，现在能拍出20集的电视剧就不错了，整个影视圈的行情被这些外来者给玩坏了。
不过，这些人很快就会知道破坏规矩的代价。
他们会发现重金挖来的制作团队拍摄出来的影视剧并没有想象中的那么好，或者说他们根本不懂行，被人给坑了一把。
而且，他们想把电视剧卖出去也找不到门路，只能砸在自己手里，赔个干净。
这就是圈外人进场要缴纳的学费。
经过这次的教训，有些人会一走了之，有些人会沉下心来，慢慢的经营各种关系。
但这批人造成的影响很难消除，片酬只要涨上去，想降下来就难了。
事实上，真正能有所作为的还是圈内人，他们了解这个行业，知道该怎么经营，不少人还借鉴了《京城人在纽约》的运作模式。
通过贴片广告来拉广告商赞助，或者是走银行贷款的路子，筹集资金拍摄影视剧。